La figlia del famoso mimo francese Marcel Marceau è Aurélia Marceau.
Con abilità nella recitazione, nell'interpretazione e nella creazione di opere d'arte, ha ottenuto riconoscimenti internazionali in prestigiose mostre in tutto il mondo.
Un seguito fedele segue il suo accattivante lavoro sui social media. Nato a Strasburgo, in Francia, il 22 marzo 1923, Marcel Marceau è un esempio di genialità artistica ed espressione creativa.
Come mimo e attore, è diventato uno degli artisti più famosi della storia.
Molti artisti, inclusa sua figlia Aurélia Marceau, sono stati influenzati da lui.
Aurélia Marceau è ora adulta e vive la propria vita e persegue la propria carriera artistica.
È diventata famosa per le sue opere d'arte, tra cui arte di produzione, foto e Power Couples LGBTQIA+ di Hollywood.
Il suo lavoro può essere trovato su siti Web come IMDb e TVShowStars.com.
Aurélia Marceau Primi anni
Marcel Marceau nacque in una famiglia ebrea nella città francese di Strasburgo. Il padre di Charles Mangel, originario di Bdzin, in Polonia, lavorava come macellaio kosher. Sua madre, Anne Werzberg, è ucraina e viene da Yabluniv.
Marcel, 17 anni, durante l'invasione nazista della Francia, si trasferì a Limoges con la sua famiglia. Per contribuire al salvataggio degli ebrei durante l'Olocausto, suo cugino Georges Loinger, membro della Resistenza ebraica francese, lo incoraggiò ad unirsi.
Durante la seconda guerra mondiale in Francia, l'OJC (composta da nove reti ebraiche clandestine) salvò la vita di migliaia di giovani ebrei e adulti.
Frequentava le lezioni a casa di Yvonne Hagnauer, nella periferia di Parigi, sotto con la scusa di essere una dipendente della scuola da lei diretta.
Hagnauer fu infine riconosciuto come Giusto tra le nazioni da Yad Vashem. Il padre di Marcel fu assassinato dalla Gestapo nel 1944 e deportato nel campo di sterminio di Auschwitz. Mama Marcel è ancora con noi.
Durante l'occupazione tedesca della Francia, Marcel e suo fratello maggiore Alain presero il cognome “Marceau” in omaggio a François Séverin Marceau-Desgraviers, generale della Rivoluzione francese. A Limoges, in Francia, i due fratelli si uniscono alla Resistenza.
Nell'ambito della Resistenza ebraica in Francia, salvarono molti giovani dalle leggi razziali e dai campi di concentramento e poi, dopo la liberazione di Parigi, si arruolarono nell'esercito francese.
Marceau prestò servizio come un ufficiale di collegamento per la Terza Armata del generale George Patton perché comandava inglese, francese e tedesco.
Marceau afferma che sua madre lo portò a vedere un film di Charlie Chaplin quando aveva cinque anni e che questo l'esperienza lo ha ispirato a intraprendere la carriera di mimo.
Inizialmente ha provato il mimo dopo l'invasione francese, quando aveva bisogno di occupare i giovani ebrei per aiutarli a mettersi in salvo nella Svizzera neutrale.
Dopo la fine della seconda guerra mondiale nel 1945, frequentò la Scuola di arte drammatica Charles Dullin al Sarah Bernhardt Theatre di Parigi, dove imparò da importanti attori e registi come Joshua Smith, Étienne Decroux e Jean-Louis Barrault.
La carriera di Aurélia Marceau
Marceau si unì al gruppo di Jean-Louis Barrault e presto fu scelto per interpretare l'esilarante personaggio Arlecchino del film Les Enfants du Paradis.
Il primo “melodramma” di Marceau; Prassitele e il pesce d'oro, debuttò al Bernhardt Theatre quello stesso anno, principalmente grazie al plauso ottenuto per la sua interpretazione in un'altra opera teatrale quello stesso anno.
Il vasto consenso ricevuto da Marceau consolidò il suo status di artista leggendario mimo.
Nel 1947 Marceau debuttò nel ruolo di Bip il Clown al Théacute;âtre de Poche (Teatro Tascabile) di Parigi.
Ha accessoriato con un maglione a righe e un vecchio cappello da opera in seta decorato a fiori. Proprio come “Il piccolo vagabondo” di Charlie Chaplin; divenne un alter ego, così anche il costume di quest'uomo lo trasformò in un nuovo personaggio.
I viaggi di Bip non finirono mai; visitò sale da ballo, ristoranti, navi e treni e vide di tutto, dalle farfalle ai leoni. Marceau è stato il migliore che ci sia mai stato a Pantomime.
Marcel Marceau una volta disse al conduttore televisivo Todd Farley che Charlie Chaplin era l'unico attore del cinema muto a usare il mimo, lodando Chaplin per il suo lavoro pionieristico.
Alcuni dei suoi esercizi mimati senza parole che sono diventati performance degne di nota sono The Cage, Walking Against the Wind, The Mask Maker e In the Park.
La presa in giro dell'autore di tutti, dai pittori ai matador gli è valso l'etichetta di “genio”; dai revisori.
Gioventù, maturità, vecchiaia e morte è rinomato per aver sintetizzato il processo di invecchiamento umano, con un recensore che ha osservato: “Realizza in meno di due minuti ciò che la maggior parte dei romanzieri non può fare in volumi.
Se gestito correttamente, il silenzio può affascinare e stupire gli ascoltatori con la stessa efficacia della musica che evoca umorismo, tragedia e romanticismo.
Può anche rivelare i nostri desideri, ansie e aspirazioni più profondi, gettando le basi per una comprensione completa. dramma.
Marceau fondò la sua compagnia di mimo, Compagnie de Mime, nel 1949. Dopo il suo secondo melodramma, Morte prima dell'alba, Marcel Marceau vinse il Premio Deburau (istituito in memoria del maestro mimo del XIX secolo Jean -Gaspard Deburau).
Il quartetto è apparso in alcuni dei palcoscenici più storici del mondo, tra cui Le Théacute;âtre des Champs-Élysées, Le Théacute;âtre de la Renaissance e il Bernhardt Theatre.
Nel 1959 e nel 1960, l'Amibigu Théâtre di Parigi ospitò una mostra della durata di un anno dei suoi melodrammi, tra cui Il soprabito di Gogol. Altri melodrammi a cui ha lavorato includono Le tre parrucche, Il banco dei pegni, 14 luglio, Il lupo di Tsu Ku Mi, Paris Cries, Paris Laughs e Don Juan.
Il viaggio di successo di Aurélia La vita di Marceau
Marceau ha viaggiato per il mondo esibendosi nella sua “arte del silenzio” (L'arte del silenzio) mostra. Prima del suo debutto in Nord America allo Stratford Festival canadese nel 1955, una piccola parte della popolazione istruita lo conosceva.
La sua prima esibizione al Phoenix Theatre di New York fu così ben accolta che dovette trasferirsi al più grande Barrymore Theatre per soddisfare la domanda del pubblico.
Questo primo tour negli Stati Uniti si concluse con un record ritorna in luoghi esauriti nelle principali città americane come San Francisco, Chicago, Washington, D.C., Filadelfia e Los Angeles.
Ha viaggiato dal Sud America all'Africa, dall'Australia alla Cina, dal Giappone al Sud-est asiatico, da Taiwan alla Russia fino all'Europa.
Nel 2004 è stato in tournée negli Stati Uniti; nel 2005 ha rivisitato l'Europa; e nel 2006 ha visitato l'Australia. Era senza dubbio il miglior mimo del mondo. Imparando dalla vita e dall'opera di Marcel Marceau.
Le numerose apparizioni televisive di Marceau hanno contribuito a diffondere la sua arte a un pubblico più ampio.
A parte il suo atto personale “ Ti presento Marcel Marceau,” che ha interpretato negli spettacoli di Max Liebman, Mike Douglas e Dinah Shore, è stato anche un attore notevole in televisione. Si è esibito in tre concerti di pantomima con Red Skelton.
Marceau ha anche dimostrato la sua gamma in film come Barbarella (1968), First Class (1970) e Shanks (1974), in cui interpretava sia un burattinaio sordo e muto che uno scienziato pazzo. Joseph's Gift (1998), entrambi interpretati da Klaus Kinski.
Un film a basso budget intitolato Paint It White era vagamente basato sulla sua vita e lui aveva un piccolo ruolo in esso.
Marceau ha scritto e illustrato diversi libri, inclusi i libri per bambini The Story of Bip (Harper & Row) e The Marcel Marceau Alphabet Book (Harper & Row), ecc.
Posò per l'artista Kenneth Hari nel 1974, e i dipinti e i disegni risultanti possono essere trovati in diverse collezioni di musei e in un libro.
Dieci delle sue litografie originali furono pubblicate a Parigi nel 1982 sotto la rivista Le Troisiè me il (Il terzo occhio), con un'introduzione scritta da Marceau.
Nel 1987, Belfond a Parigi pubblica Pimporello. Nel 2001, le librerie statunitensi, francesi e australiane iniziarono a rifornire Bip in a Book, un nuovo libro illustrato per bambini creato da Stewart, Tabori & Chang.
Per due anni, gli studenti possono studiare mimo con uno dei cinque istruttori, oltre a scherma, acrobazia, danza classica e altro ancora.
L'École Internationale de Mimodrame de Paris, Marcel Marceau, fondata nel 1978, è una scuola internazionale per mimo. Ha fondato la Fondazione Marceau nel 1996 per promuovere il mimo in America.
Aurélia Marceau: Vita personale
Huguette Mallet, la prima moglie di Marceau, era la madre dei suoi due figli; in seguito sposò Ella Jaroszewicz, sebbene la coppia non avesse figli insieme.
Dal suo terzo matrimonio, con Anne Sicco, nacquero Camille e Aurélia, le sue due figlie da quell'unione.
Artista abile anche nel mimo Nell'agosto del 2014, Paulette Frankl ha pubblicato Marcel & Me: an Account of Love, Lust, and Ignorance, un libro di memorie sul suo amore decennale con Marceau.
Il titolo del libro è Marcel & Io: memorie di amore, lussuria e illusione.
Aurélia Marceau: la morte
Marceau, che aveva 84 anni quando morì il 22 settembre 2007, è morta in una casa di riposo a Cahors, in Francia.
Ci sono stati recital della sarabanda dalla Suite per archi n. 5 di Bach alla sepoltura di Marceau. e la seconda sezione del Concerto per pianoforte n. 21 di Mozart (che Marceau utilizzava spesso come colonna sonora per un'eccellente routine di mimo).
Marceau fu sepolto nel cimitero di Père Lachaise, che si trova nella città di Parigi.